Tommy Simoens |
|
|
Tommy Simoens Het begrip “index” is een afkorting van het oorspronkelijke “index locorum communium” (index van gemeenplaatsen). De afzonderlijke luiken die een index of inhoudstafel doorheen een boek optrekt, zijn dan eenvoudigweg plaatsen in de tekst en tegelijk ook plekken in het denken. Het werk dat Tommy Simoens voor Information/Transformation realiseerde vertrekt van gelijkaardige uitgangspunten. Het biedt een ruimtelijke wedersamenstelling van de organisatie van het atelier van Simoens als zou de installatie een index zijn van een artistieke praktijk of methodiek. Het vastleggen van plaatsen/onderwerpen in het keurslijf van de gedrukte inhoudstafel had als effect dat gemeenplaatsen werden gestandaardiseerd en vastgelegd in taal maar ook in het denken en in de reproductie van ideeën. Wanneer we die vaststelling projecteren op non_fiction dan kunnen we een merkwaardige verschuiving vaststellen: door een installatie op te bouwen die gedachten en structuren in een fysieke ruimte en in woorden en beelden tracht herop te bouwen vindt er een communicatiecrisis plaats. Wat overblijft is de installatie zelf als een zelfstandige organisatiestructuur die werd losgemaakt van zijn initiële model. Het witte platform biedt een podium voor één poster die een overzicht biedt van geclasseerde fotokopies. De kopies werden van op afstand gefotografeerd, vanuit het perspectief van de toeschouwer. Over het witte platform kruisen twee projectiebundels. De ene projectie creëert een decor waarin het platform zich situeert op de wand naast het platform. Ze toont een aftiteling waarop titels van kunstwerken de revue passeren tussen namen van plaatsen en woorden en ideeën. Aan de andere zijde loopt een projectie op en naast een gemonteerde kopie van een berglandschap. Ook deze projectie toont een generiek van merendeels kunstenaarsnamen als betrof het een longlist van een tentoonstellingsproject. Deze projectie zet een mentaal kader uit voor een op zich staand tentoonstellingsontwerp. Non_fiction ontvouwt zich in de tijd. Het platform en de generieken zijn een fragmentair kader voor wisselende content. In die optiek laat het lege platform en de lege film die enkel door een generiek wordt aangekondigd of afgesloten ruimte voor invullingen en presenteert deze zich als een mogelijkheidskader.
|
Tommy Simoens non-fiction, 2005 The term ‘index’ is an abbreviation of the original index locorum communium (literally, ‘list of common places’). The separate entries from which an index or table of contents in a book are assembled are thus simply places in the text – but at the same time they are also places in thought. The work that Tommy Simoens realised for Information / Transformation departs from points of a similar nature. It provides a three-dimensional reconstruction of the organisation of Simoens’s studio, as though the installation was an index of his artistic practice or methodology. Recording places/subjects in the straightjacket of the printed table of contents results in similar places being standardised and fixed in language, but also in thought and in the reproduction of ideas. When we project this arrangement on non-fiction, then we can note a striking shift: through assembling an installation that seeks to build on ideas and structures in a physical space and in words and images, a crisis in communications occurs. What is left is the installation itself as an independent organisational structure, which is separated from its initial model. The white platform provides a stage for a poster that gives an overview of photo copies arranged by categories. The copies were photographed at a distance, from the viewer’s perspective. Two projection beams cross over the platform. The one beam projects onto the wall next to it the background against which the platform is to be situated. It includes a set of credit lines in which the titles of artworks pass in review, between the names of places and words and ideas. The other projection runs on the other side, next to a mounted copy of a mountain landscape. This projection too shows beginning and end credit titles, largely of artist’s names, as one might find them in the long list of an exhibition project. This projections creates a mental framework for an otherwise self-standing exhibition design. Non-fiction unfolds through time. The platform and the titles are a fragmentary setting for changing content. In this respect, the empty platform and the empty film, which is only opened or closed by titling, leaves space to be filled in, and presents itself as a frame for possibilities. |
|
|